Kino: HARD CANDY

Tastaturgeräusche erklingen, wir folgen einer Chatsequenz. Es ist eine Unterhaltung zwischen Hayley und Jeff, die endlich vorhaben sich einmal im „realen“ Leben zu treffen. Eigentlich eine ganz normale Sache, wäre Jeff (Patrick Wilson) nicht Anfang dreißig und Hayley (Ellen Page) erst vierzehn Jahre alt. Frei nach der Devise „Die inneren Werte zählen“, entscheiden sie sich dennoch für ein Treffen. Und sie plaudern, lachen, grübeln, haben Spaß. Wieso also den Nachmittag verstreichen lassen? So fahren sie zu Jeff. Was nun folgt ist der klassische Motivtausch: Denn mit dem Eintritt in die Wohnung endet der Prolog. Das Kammerspiel beginnt, aus Tätern werden Opfer und umgekehrt.

Ein Zuckerschlecken ist HARD CANDY gewiss nicht, was folgt sind 90 nervenaufreibende Minuten. Regisseur David Slade beweißt, dass man keine Hektoliter Blut braucht um einen spannenden, eiskalten Film zu schaffen. Er nutzt das durchgestylte Haus als Theaterbühne für das Psycho-Duell, welches seine Spannung weniger durch hektische Schnitte und das ausgelutschte Katz-&-Maus-Spiel bezieht, als durch die rasiermesserscharfen Dialoge. Bis zuletzt wissen wir nicht ob Jeff wirklich jene pädophilen Neigungen besitzt, für die Hayley ihn verurteilt. Immer wieder verschwimmen die Sympathien des Zuschauers und müssen sich neu ordnen.

Die Optik ist hierbei meisterlich. Werbefilmer Slade versteht es den Film von Kopf bis Fuß durchzustylen, sodass man selbst von der Einleitung nicht genug bekommen kann. Die Farbgebung und der DV-Einfluss bilden die perfekte Kulisse für das Theaterstück. Einerseits wirkt alles hyperrealistisch, bedient somit auch den voyeuristischen Gedanken, anderseits strahlt HARD CANDY durch sein Rot/Weiß-Schema eine enorme Künstlichkeit aus, welche aber zu keinem Zeitpunkt die Gewalt ästhetisiert. Die vielen CloseUps nerven vielleicht an ein paar Ecken, sind aber ebenso wichtig für den Film. David Slade setzt Hayley in Szene, lässt sie sich vor der Kamera räkeln oder ihren Schmollmund zeigen. Er bietet sie uns förmlich an. Wir werden zum Voyeur, verschmelzen schließlich mit Jeff. Ebenso groß ist auch das Spiel der beiden Hauptdarsteller die es ohne Probleme schaffen den Zuschauer auf sich zu fixieren. Wehrend Patrick Wilson kurzzeitig zum Monster mutiert, schafft es die überwiegend smarte Hayley das volle Programm aufzufahren: Erst kindlich naiv, dann psychisch deprimiert und gegen Ende auch noch eiskalt und berechnend. Neben Dakota Fanning sicherlich DIE Nachwuchshoffnung Hollywoods, betrachtet man ihre Rolle in X-MEN 3 und hier als Pädophilen-Jägerin.

Und doch geht es Slade ganz offensichtlich nicht in erster Linie um das Thema Pädophilie: Er nutzt es eher als eine Rahmenkonstruktion um sein doppeltes Spiel mit Macht, Moral und Schein auf die Spitze zu treiben. Slade baut sich seine beiden Pole nur auf, um die gegen Ende ad absurdum zu führen. Genauso wenig wie Haylay das kleine, unschuldige und naive Mädchen (oder sollten wir sagen Opfer) ist, bricht auch Jeff mit dem Klischee des schokoladeverteilenden Opas, welcher ein Mädchen in den Wagen ziehen will. Zu Anfang zeichnet sich doch eine sehr dünne Linie zwischen Opfer und Täter. Erst später müssen wir erkennen, dass es hier längst egal ist in welche Schublade man sie gerne einsortieren würde, denn schuldig sind sie beide. An diesem Punkt ist HARD CANDY sicherlich am stärksten, indem er Klischees fallen lässt und auch die Motive vor unseren Augen zerplatzen lässt. Sicherlich baut Slade ein Stück weit auch auf die Forderung der Gesellschaft, härtere Strafen für Kindesmissbrauch ein zu führen. Gerade in den Szenen auf dem Dach entsteht dann, trotz einem gewissen Mitleid für Jeff auch ein Gefühl der Genugtuung.

Ist HARD CANDY deswegen ein klares Plädoyer für Selbstjustiz? Ganz klar: Nein! Der Film überspitzt die Figur des Racheengels so stark das keiner übersehen haben dürfte, dass Hayley, abgesehen von ihren nachvollziehbaren Ansätzen, vielleicht sogar den größeren Dachschaden haben dürfte, was um Himmelswillen nicht als Statement FÜR Jeff zu verstehen ist. Hier liegt doch der Vorzug gegenüber anderen Filmen um diesen Themenkreis. HARD CANDY schafft die Gradwanderung, bei der so viele andere scheitern. Er erläutert wieso es kein reines Schwarz und Weiß gibt, wo doch Jeff bis kurz vor Schluss nie eindeutig als Schuldig befunden oder Hayley ebenso nicht klar als Psychopathin abgestempelt werden kann. Das Alles macht HARD CANDY mehr als gut, weswegen ich den Film auch letzten Endes so mag. Technisch, das heißt visuell und darstellerisch, ist der Film ein Nonplusultra. Er ist kontrovers und provokant, nicht aber um eben nur das zu sein. HARD CANDY ist ein Kammerspiel der alten Schule, verpackt in zeitgenössischem Ambiente.

8-9/10